《康熙大帝與太陽王路易十四》創作構思

21 世紀的表演舞台

進入 21 世紀，電腦科技帶來的衝擊，使得國與國，族群與族群，人與人之間的時空距離縮小，各種跨界與跨文化的交流變得十分容易，創意是王道，唯一能吸引住爆炸性的媒體和人們的目光。而在這個急促洶湧的浪潮中，正如十八世紀初，西方列強挾科學進入亞洲古老國度一般，傳統的文明如何招架並不致潰散衰微？戲曲如此、歌劇如此、文物如此、藝術亦如此，何以在 21 世紀活出另一番燦爛？《康熙大帝與太陽王路易十四》歌劇的創作呈現，有三重面向值得被檢視與省思。

第一重：音樂 —— 京崑與巴洛克歌劇的交鋒

首要創作的是音樂，劇情是康熙與路易十四的故事，又有歷史文物典故，一開始就定調具備中西古典音樂的風格，加上康熙喜愛崑曲，路易十四與巴洛克音樂幾乎朝夕不離。必須找到具備兩者深厚功底和熟悉戲曲與法國的作曲家。許舒亞是上海音樂學院院長，又曾旅法多年，創作了多齣歌劇，能站在至高點把李門老師編的唱腔拆解、變形、再造，而自然地融入管弦樂團和西方歌劇旋律中。

全劇共有 26 首曲子，中國部份 18 首，法方部份 7 首及中法部分共 1 首，每首都十分動聽，可見許舒亞的功力，令人讚佩。法籍演員 Jean-François Novelli、Camille Poul、Pierrick Boisseau 是巴洛克樂界歌唱明星，分別扮演路易十四、曼特儂夫人、白晉神父，他們經常在凡爾賽宮演唱，具備古典身段和手勢表情，在江靖波指揮下和京劇的老生、淨角、旦角對唱和鳴，攜手完成這趟中西古典音樂的探險之旅。

第二重：劇本 —— 歷史足跡與哲學的深度對話

劇本作者張大春是不二人選，對於中國歷史、典故以及詩詞歌賦有深厚造詣，同時對於西方文明變遷、世界歷史、哲學、科學發展也有鑽研，更重要的是，他是學貫中西的現代作家，也懂得唱京劇，文字聲韻掌握得自然精純，能給作曲家奠定良好的基石。

當白晉以金雞丸治癒康熙的瘧疾，康熙賜他良田蓋教堂時留有但書：「且容我，華夏民，祭祖似酬神。」然而康熙 44 年因教廷禁止中國信徒祭祖引發禮儀之爭，終使康熙在晚年關閉了大門。啟幕定在 1688 年白晉進紫禁城之年，康熙 34 歲如旭日東昇，路易 50 歲如日中天，開啟了後續截然不同的世界命運。

第三重：表演 —— 環境劇場的帝王中軸線

以故宮為歷史場景，極具環境劇場的文化記憶。林克華將舞台分上、中、下三層，拉出象徵世界中心線的帝王中軸線，串聯台北故宮、北京故宮與凡爾賽宮。戲曲「無聲不歌，無動不舞」的身段，與歌劇演員以靜制動的演唱，混搭激盪出第三種新古典表演方法。當代 25 年磨一劍，共同成就這場文明交會的傳奇。